2021年最新网络游戏-人民日报:大力推进数字化信息化转型

发表时间: 2022-01-26 04:40:35 近日浏览量: 71002

  

        如果说生逢其时是占“天时”的话,那么,出生在书法资源深厚的古都洛阳,就是得“地利”了。老家的地理位置,用我的三位老师之一王学仲先生的诗来形容是“大河居北龙门前”。“大河”指的是黄河,在北边;“龙门”即龙门石窟,在西南。小时候对于黄河文明、龙门石窟的意义不了解,但无疑在我幼小的心灵里种下了文化的种子。  我父母早年背井离乡到陕西谋生,叔父和爷爷、奶奶成了我的依靠。在这种情况下,他们不好对我管得太严,免得村里人说闲话。于是,我小时候基本上是喜欢什么就做什么,“野蛮”生长,只要不惹事,家长不会过多干预。   近两年,舞剧演出市场呈现蓬勃态势,有的新创作品“一票难求”,经典舞段在社交媒体上刷屏,带动更多观众走进剧场。这从一个侧面折射出中国舞剧多年来在创作演出上的扎实积累和有效探索。植根中华优秀传统文化,聚焦火热的现实生活,用肢体语言和剧情感染观众,舞剧精品力作不断涌现,成为中国舞台艺术一大亮点,其创造性转化、创新性发展经验值得总结。  创造性运用传统舞蹈资源始终贯穿于中国舞剧的发展历程中。中国古典舞讲求“形神劲律”“圆流周转”,这种形体文化蕴藉着深厚的中国传统哲学和美学思想;中国民族民间舞则以其丰富性与多样性,为舞蹈形体和编排提供丰厚资源。深入中国传统舞蹈的艺术宝库,总结规律、活化传统,这是展现中国舞剧民族文化辨识度的重要途径,也是中国舞剧创新发展的重要源泉。        11月11日,中国文联首期全国中青年文艺领军人才高级研修班第二阶段集中研修(西安站)的全体学员迎来了分组作品创作交流与专家辅导活动,学员分为舞台艺术组、造型艺术组和叙事艺术组三个小组,通过一天的集中交流讨论,共享了丰富多彩的文化盛宴。       在造型艺术组,中国书法家协会副主席、教育委员会主任翟万益,中国文联文艺研修院特聘导师、中国民间文艺家协会顾问罗杨,陕西省美术博物馆党组书记、馆长,陕西省美术家协会副主席邢庆仁三位导师,在轻松融洽的氛围里与学员共度艺术辅导交流时光。学员结合自己的艺术创作分享了体会,也提出了自己遇到的问题和困惑。针对学员创作中的问题,翟万益认为,艺术要多元化发展,要有包容性,既要有传统的也要有当代的,同时要对生活进行高度提炼。针对传统工艺美术的问题,罗杨强调,传统手艺要发展,也要把握时代特点,与时代同步伐,共进步。邢庆仁则表示,艺术创作要处理好艺术和生活的关系,生活不是艺术,但艺术不能没有生活,要保持对土地和粮食的敬畏和感情,用真情实感进行创作。   原告发现,被告祁某将该诗句刻在其妻子制作的紫砂壶上,并由另一被告某电商公司进行销售。该某电商公司还在其运营的公众号上对载有涉案诗文的紫砂壶进行图文介绍,亦未为原告署名。原告认为二被告侵犯其享有的著作权,请求法院判令二被告向原告公开道歉;判令二被告共同赔偿原告经济损失68000元并共同负担原告为制止侵权支付的合理开支4680元以及诉讼费;公开销毁库存所有涉嫌侵权的紫砂壶。  文字作品是指小说、诗词、散文、论文等以文字形式表现的作品。回文诗是我国古典诗歌中一种较为独特的体裁,在创作手法上,突出继承了诗反复咏叹的艺术特色,能够产生强烈的回环又叠咏的艺术效果。   勇于自我革命,是我们党最鲜明的品格,也是我们党最大的优势。百年风霜雪雨、百年大浪淘沙,我们党能够从最初的50多名党员发展到今天的9100多万名党员,战胜一个又一个困难,取得一个又一个胜利,关键在于我们始终坚持党要管党、全面从严治党不放松,在推动社会革命的同时进行彻底的自我革命。  勇于自我革命是中国共产党区别于其他政党的显著标志。我们党历经千锤百炼而朝气蓬勃,一个很重要的原因就是我们始终坚持党要管党、全面从严治党,不断应对好自身在各个历史时期面临的风险考验,确保我们党在世界形势深刻变化的历史进程中始终走在时代前列,在应对国内外各种风险挑战的历史进程中始终成为全国人民的主心骨! 

      庭审中,阿里文学与神马公司否认侵权,并以“避风港原则”等理由进行了抗辩。神马公司辩称,神马搜索仅提供搜索、链接和转码服务,仅提供技术,不提供作品内容,不构成直接侵权;阿里文学则认为,书旗小说手机客户端内嵌的神马搜素本质上类似于浏览器内嵌搜索框服务,作品提供行为与阿里文学无关联,阿里文学不构成侵权。事实上,除聘请律师进行诉讼维权外,网络文学平台在推动行业正版化进程中更是责无旁贷。作为国内最大的中文网络文学平台,阅文集团饱受网络侵权盗版之困。据阅文集团法务总监朱睿龙介绍,为提升维权效率,阅文集团近年来不断加大监测投入,每年处理侵权案件近2000起,仅2019年就发起民事诉讼1500余起,下架侵权盗版链接近2000万条。其中,阅文集团参与的多起打击网络侵权案件入选各级监察机关和各级法院评选的知识产权保护典型案例。如经阅文集团举报关停的头部盗版网站“笔趣阁”侵权案入选“2019年度江苏省打击侵权盗版十大案件”;玄霆公司诉爱奇艺等不正当竞争纠纷案入选“2019年江苏法院知识产权司法保护十大典型案例”,在该案中法院终审认定 “鬼吹灯”标识构成知名商品特有名称。   海峡两岸暨港澳地区艺术论坛是中国文联开展内地与港澳台地区文艺交流的重要品牌活动,已成功举办11届,为加强海峡两岸暨港澳地区艺术交流、情感认同和文化认同,增强中华民族共同体意识,构筑中华民族共有精神家园,提升中华文化自信心、凝聚力作出了积极贡献。 高研班围绕“正本清源、守正创新”研修主题,安排“思想政治理论学习”“跨界研修与专业提升”和“人文通识教育”三个课程模块,邀请中国文联党组书记、副主席李屹与学员开展主题座谈,各艺术领域名家大师围绕研修主题为学员开设专题讲座,全国文艺家协会专家与学员交流互动、答疑解惑,组织学员开展论坛、创作交流、艺术沙龙等活动,赴博物馆、美术馆、剧院等地观摩学习,以“跨界研修”和“通识教育”为特色,打造高层次的研修交流平台。   初中毕业时,浙江美院(今中国美院)和鲁迅美院来南京招生,我非常想去,当时两个学校的老师都和我见了面、看了我的作品,很想招我入学,但是因为距离太远,我那时候长得又小又矮,平时跟外面接触又少,学校老师和家长认为我去了以后难以适应环境,于是坚决反对,所以最后没能去这两所学校上学。  高中毕业时赶上“文革”,“文革”时期学习全都停下来了,但那时我仍坚持画画。我插队到了江苏北边一个非常贫穷的农村,在那插队了两年,两年后被调到扬州工作。调到扬州以后,南京艺术学院招收工农兵学员,时任南京艺术学院校长的谢海燕推荐了我,当时我所在单位也同意让我去上学,但在这时,我父亲给我写了一封信,他是有情怀的老知识分子,他认为单位把我从农村调上来,对我有恩,我要知恩图报,要为单位做更多工作,不能为了自己的利益抛弃单位去上学。父亲明确表示了反对,我遵从了父亲的意思,这次学习机会也就搁浅了。   《申纪兰的提案》中,剧组对质感的追求突出体现在人物的服饰妆容和行为细节上,所有人补丁连着补丁的衣服上几乎都沾着泥土。《能文能武李延年》中,争夺的是346.6高地,拍摄的地方比真实的地方还高出近4米,摄制组在这块高地上修筑了1.5公里的坑道,所有的战斗都是按照顺序拍摄。《默默无闻张富清》中,主创团队在三胡乡已经找不到当年贫困的痕迹了,于是他们就在那里搭建了一个村落,复原了张富清初到三胡乡时整个村庄的风貌…… 

        青石板、老台门、八字桥、乌篷船……城市肌理化作街巷里弄,在人们的眼前徐徐展开。这里有景。当地人说,绍兴像一座盆景,小而美。面积仅9.09平方公里的老城区,就有14个名人故居。这里更有情。行走其间就能发现,历史、人文都不是独立存在,而是具现在衣食住行的日常中,融入热气腾腾的生活里。古今交汇、情景交融,古城面孔就如穿街过巷的流水一般,潺潺而生动。  习近平总书记指出:“每一种文明都延续着一个国家和民族的精神血脉,既需要薪火相传、代代守护,更需要与时俱进、勇于创新。”历史是文化的载体,文化是历史的血脉。作为全球排名第二的世界遗产大国和现任世界遗产委员会委员国,中国是世界公认的文明古国,已拥有世界遗产55项。在日新月异的今天,我们的传统文化需要不断寻找新的呈现形式、表达方式,收获更丰富的时代价值。   文物中以“饕餮莲花”为主题来传达寓意的题材虽鲜少见,却也并非没有,据杨世涛《一叶知秋,从兽面纹瓦当管窥中古文明》(《收藏?拍卖》杂志2015年八月刊)文中所载:“北朝时期,河北临漳邺城,古代著名都城,东魏北齐时,邺城是中国佛教文化中心……邺城还出土一种莲花生兽面瓦当非常特殊,邺城莲花生兽面瓦当,直径15cm,外圈饰一圈典型的北朝连珠纹,中圈饰圆润饱满的八瓣莲花,中间一个愤愤的小兽面尤为突出。莲花是佛教的圣物,莲花生佛瓦当已是凤毛麟角,莲花生兽面更是少之又少。”   日前,由国家广电总局出题、组织推进的重大现实题材作品《功勋》正在热播。该剧取材于首批8位“共和国勋章”获得者的真实故事,用单元剧形式串联起他们的人生华彩篇章。  《功勋》凭借独特的叙事形式、克制的情感表达、精良的视觉呈现,引发了观看热潮。“热血”“致敬”“有质感”“节奏快”等弹幕刷屏,从观众角度表达了对这部剧的认可。“看着他们年轻的脸,我破防了”“原来‘最可爱的人’是这样为我们拼来了山河无恙”“多幸运生在当下”……在各大网络平台上,网友们留下高度一致的评价。截至目前,该剧豆瓣评分达9.1。   在宣传党和国家大政方针方面,文艺志愿者也毫不落后,乌兰牧骑是其中的优秀代表。自2017年11月21日习近平总书记给内蒙古自治区苏尼特右旗乌兰牧骑队员回信后,各级乌兰牧骑以更加饱满的热情行进在内蒙古大地上。据统计,内蒙古现有75支乌兰牧骑、3500余名乌兰牧骑队员,每年演出8000场以上,每支乌兰牧骑每年下乡演出至少100场,全区乌兰牧骑每年新创作品300多部,他们不畏严寒酷暑,深入农村牧区、走进校园厂矿、登上边防哨卡……在“永远跟党走”——2021年全区乌兰牧骑月活动中,各乌兰牧骑以宣传、演出为主要形式开展主题宣讲活动,宣讲党的光辉历程和红色乌兰牧骑故事,宣传党的创新理论,铸牢中华民族共同体意识。   因受疫情影响,这场盛大的活动现场没有邀请观众,而是创新使用了手机直播的方式,数十万长兴百姓和更多的县外的爱茶人通过云直播的方式感受茶文化的厚重,各知名茶企、茶人和网络达人也借助自带的直播平台和流量,传播茶文化,让更多的人通过茶来认识长兴、了解长兴、爱上长兴。  本次活动是长兴文艺界的一次雅集。长兴县文联主席刘月琴、副主席佘金龙全程组织策划了本次活动,下属艺术家团队积极参与。贡茶院内,御羁园中,成为文艺家普及茶文化和书法艺术的最佳地点。县委常委、宣传部部长陈少鹏用刻有“长兴精神:大气、开放、实干、争先”的紫砂品茗杯喝茶出镜,为长兴特色文化产业紫笋、紫砂代言;中国作协会员、三毛散文奖获得者张加强创作的《顾渚山传》作为活动奖品;寿圣寺住持、书法家界隆师父煮茶,说皎然茶道;中华诗词学会会员杜使恩介绍顾渚紫笋古诗;中国民间文艺家协会会员吴伟华现场用紫砂雕刻顾渚山图;县民间文艺家协会会员杨亚静、王燕等现场展示了大唐茶饼制作工艺和大唐宫廷茶礼;长兴历史文化研究会会长、研究员梁奕建介绍全国重点文物保护单位摩崖石刻;中国书法家协会会员、长兴县书法家协会主席张志敏等书法家现场创作书法;中国书法家协会会员赵珍刻字紫砂品茗杯;中国摄影家协会会员,县摄协常务副主席许要武等摄影家进行了全程摄影创作。现场还进行了茶诗书法展。 

        2019年后,具有鲜明中国风格、同时适合儿童与成人观看的动画作品开始在国外产生影响,不论是在电影银幕、电视屏幕还是移动终端上,国产动画在世界各国留下足迹。例如,流媒体服务商网飞购买了《伍六七》等国产动画作品的海外播放权,其中三季《伍六七》以4种语言配音和29种文字字幕版本在全球超过190个国家和地区播放。系列动画《灵契》在美国、英国、俄罗斯等多个国家的电视台播放,《哪吒之魔童降世》《白蛇:缘起》《罗小黑战记》等动画电影在美、日、澳等国公映。这意味着中国动画产业开始走向成熟,有能力创作出具有中国风格、讲述中国故事、凝聚中国文化,且足以与全球优秀动画同台竞技的好作品。     在古书画保护专项基金设立仪式上,中国艺术研究院研究员、中国国家画院导师陆宗润深有感触,“古书画修复是一门比较复杂的学问,这在过去只被看作是一门手艺,如今修复不仅是一门手艺,我们正在逐渐建立起它的理论。传统的师傅带徒弟只能解决技术问题,不能得出科学的方法,也缺乏艺术审美。只有懂得绘画书法,才能修出作品原本面貌,体现精气神。这些师傅带徒弟满足不了,所以学院制教育是大势所趋”。  针对这些问题,陆宗润表示,培育更多高水平复合型人才,是解决国内行业发展壁垒的关键措施。近几年有院校开设相关专业,推动古书画由传统的师徒带教式向学院制教育形式转变,但学生的实际操作能力有待加强。可通过聘请校外导师,设立课外训练基地,为学生提供更多的技术指导和实践操作机会。对于藏在海外的书画作品的保护和修复,可以考虑在基金会内成立相应部门,为国内有修复能力的机构和海外有需求的书画作品存藏部门搭建合作的渠道,努力实现互利共赢。   李福强,黑黑瘦瘦、沉稳干练,是晋州李家庄村的“第一书记”。他不善言谈,但说起李家庄的历史和变迁,便会变得滔滔不绝,如滹沱河的流水,平静而又有内涵。  当时的李家庄,可以说是一穷二白,生活水平偏低,还有外债30万。谁可以带领大家走出这“泥潭和土窝”?村民们充满了质疑,亲人也十分不理解他的做法。但已下定决心的李福强没有退缩,只身一人跑到南方,发动亲戚关系寻求到了外援,借来设备,在村里创办了工厂,一年后,还清了外债,让村民看到了希望的曙光。后来,他又创办了地毯厂、化工厂、玻璃厂等10多个村办企业。村子有了集体收入,人们的生活得到了改善,个个笑逐颜开。李家庄成了远近闻名的富裕村,李福强被评为第二届河北“省级明星乡镇企业家”、石家庄市“优秀企业家”。   《申纪兰的提案》中,剧组对质感的追求突出体现在人物的服饰妆容和行为细节上,所有人补丁连着补丁的衣服上几乎都沾着泥土。《能文能武李延年》中,争夺的是346.6高地,拍摄的地方比真实的地方还高出近4米,摄制组在这块高地上修筑了1.5公里的坑道,所有的战斗都是按照顺序拍摄。《默默无闻张富清》中,主创团队在三胡乡已经找不到当年贫困的痕迹了,于是他们就在那里搭建了一个村落,复原了张富清初到三胡乡时整个村庄的风貌……

        老先生名叫杨诉,但他的另一个“名字”更让人熟悉:“钢琴生产队”。这其实是他的抖音账号,拥有265万粉丝,播放量早已超过5亿,放在几年前,这样的数据他根本不敢想象。“以前在剧场里演出,观众最多就千把人,大多数时间都坐不满,还有很多人用的是赠票”,杨诉说,他退休前一直在剧院里弹钢琴,而改变发生在4年前——2017年11月,晚辈随手记录下杨诉弹琴的瞬间,并上传到了抖音上,24小时,4000万播放量。“当时我真的大吃一惊,但是在吃惊之余我似乎隐隐感觉和看到了我的生活中又出现了一束新的光亮。”杨诉今年已经61岁,他弹琴的手指却在视频画面中快到看不清,他深受上世纪70年代古典音乐教育熏陶,但随手就能弹出“抖音神曲”,抖音上的粉丝都亲切地叫他“爷爷”。一天晚上,杨诉弹琴,他养的猫蹲在钢琴上和抖音直播间里的观众一起聆听,评论里区,一个北漂刚下班回家,说看到这个画面,才是回到生活;还有一位母亲和她11个月大的儿子连听了3首,婴儿在琴声中安静得很……   第三阶段,开阔眼界,增长见识。这期间我到北京荣宝斋学习过半年装裱。这期间,师傅不仅手把手教我装裱,还让我把装裱剩下的小片宣纸边角料拿回住地练字。于是,我就白天学习装裱,晚上练字。在荣宝斋所见都是当代名家的作品,还可以看到许多古代藏品。现在想起来,我上世纪70年代入选河南省展的小字隶书《柳宗元〈封建论〉》和1992年“全国第五届书法篆刻展览”获奖的小字行草书,都与这个时期打下的基础有关。  在这半年时间里,我一有时间就在琉璃厂转,买到很多便宜的零散字帖。我在半年学习期间的工资,除去路费以外,都用来买字帖了。荣宝斋的一段学习经历,使我开阔了眼界,增长了见识,不仅对书法有了新的认识,看到了自己的短板,同时也渐渐明晰了以后的努力方向。   民俗是社会群体在生产实践和社会生活中逐渐形成并世代相传、较为稳定的文化事象。民俗文化是一种生活文化,它与人们所处的自然环境、人文历史紧密相关。中国幅员辽阔,不同地域的节日文化、日常饮食等风俗趣尚各不相同。云贵川气候潮湿爱酸辣,东北地区冬季寒冷喜腌制菜品;端午包粽子、划龙舟,中秋团圆赏月,重阳敬老登高等等,这些民俗文化代代传承,造就了中华民族的精神传统和人文品格。弘扬优秀民俗文化,对增强中华民族凝聚力有着重要意义。   海峡两岸暨港澳地区艺术论坛是中国文联开展内地与港澳台地区文艺交流的重要品牌活动,已成功举办11届,为加强海峡两岸暨港澳地区艺术交流、情感认同和文化认同,增强中华民族共同体意识,构筑中华民族共有精神家园,提升中华文化自信心、凝聚力作出了积极贡献。 在当代中国画人物创作中,东与西的碰撞、古与今的冲突尤其显得突出,如何融西入中、融古入今,是当代人物画家不可回避的课题。在当代人物画家中,萧和的探索值得关注。  1948年11月,萧和生于山东青岛,现居江苏南京市,是中国美协推出的新文艺群体美术家。2018年,中国美协在北京恭王府建立新文艺群体(组织)展览与推广中心,举行系列画展,旨在向社会持续推广优秀画家,萧和即是其中一员。  萧和的人物画题材广泛,既有表现儿童游戏的“童趣”系列,亦有描绘佛陀高僧的“佛教”系列;既有以中国青花瓷为主题的“青花”系列,也有描绘民国风情的“民国”系列,还有以古代仕女、文人为内容的“古风”系列。在这几大系列创作中,尽管造型不同,色调各异,但笔墨语言和色彩格调一脉相承。正如中国美协分党组书记、驻会副主席徐里所评价的:“萧和笔下所描绘的丰富世界,既体现出深厚的传统功底,又打通了古与今、中与西的壁垒,为观者呈现了一个秀逸俊雅的艺术世界。” 

        我认为人是地球上最有灵性、最复杂的一种生物,表现人物远远比表现山水花卉要难得多,但是内容也丰富得多。虽然山水画在把山水形象搬到纸上来的同时要加入画家自己的情感,比如画梅兰竹菊时会融入士大夫的情操、画山水画会寓情于山水,但是终究不像人物画那么变化万千。所以人物画对我的吸引力远远超过其他题材,于是我选择了人物画这条路。精准刻画人物,首先要有足够成熟的绘画技法,“眼到手不到”是做不到精准刻画的。有了成熟的技法以后,就要“用心”去刻画了。以我的“民国”系列人物画为例,创作前我就提醒自己,我画的是民国时期的人。有个词叫“民国范儿”,民国的“范儿”是什么呢?为什么现在的人打扮成民国时期的人、演员演民国时期的人的时候,往往看起来还是现代人呢?就是因为没有回到那个时代,没有把民国时期的人物所处的时代背景把握好,用现在的流行词语来说就是没有营造出该有的“氛围感”。   首次与人艺合作出演剧中男主角伊本的郑云龙则坦言,自己对人艺的舞台一直十分向往,“北京人艺是行业的标杆,能够来这里演出,非常的荣幸。这部经典作品和伊本这个人物都很难演,剧中大量的争吵和爆发的戏,需要去划分层次,挖掘出内心的能量和情感。我下了很多功夫,用内心去构建人物。”在郑云龙看来,经典的挑战性在于它可以深挖的东西太多了,“戏即使排熟练了,仍然还会发现剧本里新的东西。这个创作过程中演员有很大空间,在与导演和对手演员的配合中,我们互相信任,所以在舞台上很默契。” 扬州市慈善总会会长洪锦华,市文联党组书记、主席仲衍书,市慈善总会副会长陈晓星、苏迎春,市旅投集团董事长陈万庆等出席活动。活动中,陈万庆致欢迎辞,陈晓星、仲衍书分别讲话,洪锦华为书画家颁发捐赠证书。此次活动,扬州文艺家、文艺志愿者们积极行动、“艺”起公益,现场既有别具扬州特色的雕版印刷、通草花、扬州剪纸的非遗演示,还有木偶、扬州清曲、扬州评话、扬剧等艺术表演。义卖现场,中国画研究院原副院长、普洱市原副市长舒建新,市文联党组成员、副主席、市书法家协会主席朱红林,市文联兼职副主席、市书法家协会副主席张美林,扬州国画院原院长刘南平,扬州市八怪纪念馆馆长王苏平,市美术家协会常务副主席刘玉海,市篆刻研究会会长、市书法家协会副秘书长袁立中等十多位书画家捐献出各自的精品力作进行义卖,扬州   本案中,根据直播技术原理,由作为“推流端”的主播运用斗鱼网站直播工具向服务器上传视频数据流。可见,网络直播技术与信息网络传播技术存在相通之处,存在直接实施上传作品至服务器的行为人和网络直播技术服务提供者的区分。法院分别从直接侵权与共同侵权两个层面予以评述。  但本案中,涉案直播网站中存在大量通过提供游戏解说、歌唱演艺等服务获取打赏的主播,他们作为直播网站推流端的用户,较普通网站用户具有更强的营利性,或者在某些情况下,他们直接是商业化运营主体,是一种无形商品的服务提供者。在侵权认定过程中,应考虑到本案网络直播商业模式的特殊性。 为庆祝沙市成立5周年这个“大日子”,中国文联文艺志愿服务团于7月20日至22日“漂洋过海”走进三沙这个位置最南、海洋面积最大、陆地面积最小及人口最少的地级市,开展“送欢乐下基层”慰问演出、辅导培训等文艺志愿服务活动,极大地活跃了三沙市民和驻市官兵的文化生活,受到热烈欢迎。【春节回家过年是中国人一等一的大事,上尹村也像中国大部分农村地区一样,终于能带着媳妇孩子回家全家团圆了。为了实现给村民家家户户都留下一张全家福的承诺,这次小分队由摄影家们为乡亲们献上的好礼,就是把在元旦拍摄的第一批制作好的全家福照片送给乡亲们希望一张和和美美的全家福能成为维系家庭亲情的桥梁。【 

      ,成绩按百分制计算。通过资格审查并在文联招聘云平台进行确认参加笔试操作后,方可获得笔试资格。笔试具体方式、时间、地点和有关事项将在文联招聘云平台公布。笔试结束考察。按照新时代好干部标准及相关政策规定,根据招聘岗位的资格条件和要求,开展聘用前考察工作。考察组深入考察对象所在学校或者单位,采取个别谈话、审核档案、查询社会信用记录、同考察人选面谈等方法进行,根据工作需要也可以进行延伸考察。公示期满后,没有问题或者反映的问题不影响聘用的,经报有关部门备案同意后,按规定办理聘用手续;对反映有影响聘用的问题并查实的,不予聘用;对反映的问题一时难以查证的,暂缓聘用,待查清后再决定是否办理聘用手续。   我第一次在江苏省美术馆办的画展,展览名称叫“雪泥鸿爪”,取自苏东坡的诗句“人生到处知何似,应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪,鸿飞那复计东西”。中国文明是由无数的人创造的,每个人在自己的人生中留下一点痕迹,这些痕迹综合起来就形成了灿烂的中华文明。我所做的就是永远创作下去,生命不息,冲锋不止,像“雪泥鸿爪”这样在社会上留下一些印迹。 在当代中国画人物创作中,东与西的碰撞、古与今的冲突尤其显得突出,如何融西入中、融古入今,是当代人物画家不可回避的课题。在当代人物画家中,萧和的探索值得关注。  1948年11月,萧和生于山东青岛,现居江苏南京市,是中国美协推出的新文艺群体美术家。2018年,中国美协在北京恭王府建立新文艺群体(组织)展览与推广中心,举行系列画展,旨在向社会持续推广优秀画家,萧和即是其中一员。  萧和的人物画题材广泛,既有表现儿童游戏的“童趣”系列,亦有描绘佛陀高僧的“佛教”系列;既有以中国青花瓷为主题的“青花”系列,也有描绘民国风情的“民国”系列,还有以古代仕女、文人为内容的“古风”系列。在这几大系列创作中,尽管造型不同,色调各异,但笔墨语言和色彩格调一脉相承。正如中国美协分党组书记、驻会副主席徐里所评价的:“萧和笔下所描绘的丰富世界,既体现出深厚的传统功底,又打通了古与今、中与西的壁垒,为观者呈现了一个秀逸俊雅的艺术世界。”   绘画要传达一种正能量,对社会要有益,唐代张彦远在《历代名画记》里就讲到绘画要“成教化,助人伦”。他所强调的就是绘画的社会文化功能,特别要有道德教育的意义。  艺术要厚积薄发,当各方面都积累到一定程度后,创作的愿望开始迸发,好像进入一种难以抑制的状态。我在很多年前定的创作计划,现在仍在进行中尚未完成,这个创作计划规模太大了—— “青花”系列已经定了题目的大概要画150张;“民国”系列准备创作200多张;“童戏”系列还有一些我认为表现得不够好要重新画,预计有50张左右;“古风”系列,中国历史上出了那么多精英人物、经典瞬间,把它作为一个系列画出来,也是非常大的一个工程。我还想表现一些当下的东西,从旅游入手再开始一个新的系列——“人在旅途”系列,表现各年龄段人的旅游经验和感受。这个系列表现出来会很有意思,会颠覆我自己的表现手法。有这么多规划,但是人毕竟就这么几十年时间,好像没有那么多时间去画了,唯独好的就是我现在的精神状态、身体状况都还不错,尽管到了这个年龄,我自己的创作愿望、创作激情仍很高,而且身体也允许我这样去画。 内蒙、山西、山东、安徽、河南、河北、江苏、陕西、辽宁等16家全国各煤炭企业的书法骨干176人参加培训。中国煤矿文联副主席张强,曲阜市总工会主席李建伟,裕隆矿业集团董事长孔彦,裕隆矿业集团党委书记郭永峰,中国煤矿文联书协副主席韩勇、马铭、杨玉剑参加开班仪式,开班仪式由中国煤矿文联副主席盛军主持。培训班由四川美术学院教授、重庆市书法家协会副主席傅舟,《中华书画家》杂志社副社长、副总编张公者,中国煤矿文联书协常务副主席兼秘书长盛军共同以主题讲座、课堂讲授、研讨交流、作品点评、观摩学习等方式进行授课。 

        在研究领域,王泉根、朱自强、陈晖、张国龙、崔昕平等学者梳理了百年中国儿童文学、新时代中国原创儿童文学及图画书的历史成就。张国龙的《中国新文学少年儿童形象塑造的价值旨归》对焦百年中国文学故事中少年儿童形象的生成机制和发展规律;陈晖的《儿童图画书的阅读与讲读》突出呈现了25本中国原创图画书的阅读实验和讲读建议,其与绘者田宇合作的“点虫虫”系列图画书在继承中国画艺术传统及中国文化的视觉传达上有特别的展现。   (通讯员郑泽鸿)2020年12月8日,由福建省文联、福建省曲协主办的“福建省文艺界践行‘四力’讲好福建故事——百名曲艺家讲百个福建故事”主题创演活动终评在北京开展。全省曲艺创作骨干积极排演的59个优秀作品入围,中国曲协副主席、京韵大鼓表演艺术家种玉杰等5位重量级评委坐镇评审。  今年4月至今,省文联重点推动“百名曲艺家讲百个福建故事”品牌活动,全省曲艺创作骨干积极排演优秀作品120余件,涵盖了南音、福州评话、锦歌、南词说唱、歌仔说唱、荷叶说唱、闽南讲古等福建全境20多个曲种。全省曲艺家们聚焦决胜全面小康、决战脱贫攻坚主题,聚焦疫情防控工作先进事迹,用曲艺的形式生动展示发生在八闽大地上的小康故事、抗疫事迹、时代先锋、英雄楷模、凡人壮举等。评委老师们一致认为本次活动时间长、声势大、亮点多、效果佳,作品在数量和质量均上一个新台阶,福建老中青少积极献艺,展现出了福建曲艺蓬勃向上的精神风貌。    绘画的一些基本技法,比如素描、色彩、绘画基本原理等,学起来并不难,我通过长期自己摸索、不断研究,加上时常会请教一些老师,画家亚明就是我主要的老师,他教给我很多东西。在各种努力与帮助下,我逐渐掌握了这些技法,当然和艺术院校的学生相比,这个过程要曲折艰难得多。  除了技法的学习,坎坷的生活经历也教会了我很多东西。我在农村劳动过,当时农村的贫困程度是之前的我难以想象的,连灯都没有,生活水平极低。这种环境和过去我在学校里受到的教育形成巨大反差,但条件的恶劣并没有使我痛苦消沉,相反,我把它当成是一种难得的生活体验。我白天劳动,晚上回住处,就着煤油灯,坐在床板上画画。在这一阶段我画了大量农村生活速写,也时常为一些报刊画些插画或专题组画,可以说这里是我创作生涯的开始,为以后的绘画创作打下了坚实的基础。更重要的是让我对社会、对生活有了深层次的了解、认识,这种历练是极其宝贵的。   对于中国文联和各全国文艺家协会来说,评奖改革只有进行时,没有完成时。近年来,中国文联陆续出台了《全国性文艺评奖管理办法》《全国性文艺评奖评委库建立实施规范》《全国性文艺评奖工作专项经费管理办法》《全国性文艺评奖组织机构组成原则》等配套文件,并在2017年底又拿出了《关于继续深化全国性文艺评奖制度改革的意见》,切实推动评奖改革向纵深发展。各全国文艺家协会对评奖程序、规则、标准等都作了补充修订和完善,评奖改革的规定更加明确,措施更加具体,评选更加透明,评委选择更加科学合理。   彰显敬意:点亮美好生活的仪式传播。从美学的视角解读,仪式感常指人们在仪式活动中产生的审美情思与审美形态,常常表现为神圣感恩、和谐优雅的身心感受,彰显着崇敬之意。但随着媒介形态的多元,用户接触媒介行为的普遍、随意,仪式感的缺失成为包括艺术传播在内的大众传播的一大突出问题。如何重塑仪式感、向往之心,是激发用户关注、参与、使用媒介的关键。近年来,抖音有意识地加强了传统文化的话题引导,以及“贴纸”等技术应用增强了短视频与现实生活节点的关联性。这既是网络媒介在现实生活层面对民俗礼节的仪式传播,也是短视频艺术传播在精神层面促进的情感表达。 

        既吸收借鉴现代艺术形式,又深植传统艺术沃土,是舞剧创作的重要经验。《红色娘子军》在芭蕾基本规范和特质基础上,结合武术、中国舞的动作元素,编排出独具中国韵味的舞段,呈现出中国芭蕾特有的艺术风格,得到国际舞坛的认可和赞誉。《大红灯笼高高挂》吸收京剧水袖等元素,使以“足尖艺术”著称的芭蕾舞上身动作更加丰富细腻,精妙传达人物细微的心理活动。这一舞剧整体呈现的中国审美、中国风格,在国际演出市场颇受欢迎。中国芭蕾舞剧的民族化创作方向,不仅让讲述中国故事有了更广阔的表达空间,也为世界舞剧创作提供有益的中国经验。   “江苏援鄂白衣勇士们以生命守护生命的勇气深深地震撼着我,我的心灵境界也因此得到了涤荡和升华。 ”中国美协副主席、江苏省美协主席周京新认为,此次赠送活动给了书画家们一个好机会,感恩白衣勇士们的无畏付出,“能参与这个活动,我感到十分快慰和充实。江苏援鄂医疗队中的任何一位白衣勇士若能喜欢我的作品,那是我最大的荣幸。 ”   上世纪80年代初,文化部成立全国艺术科学规划领导小组,周巍峙同志兼任领导小组组长,成员由中央宣传部、文化部、各文艺家协会等有关方面负责同志组成,我作为小组成员多次参加小组会议,巍峙同志工作认真、作风民主,凡属重要事项,都请大家充分发表意见,从不轻率地做出决定,效果很好。在决定启动《中国民族民间文艺集成志书》编纂工作会议上,他强调说,这是国家重大科研项目,是具有开创性的文化建设的浩大工程,事关民族民间文化兴衰存亡,做好这项工作,有重要的现实意义和深远的历史意义,我们务必尽心尽力圆满完成任务。《中国民族民间文艺集成志书》原确定七部,即《中国戏曲音乐集成》《中国曲艺音乐集成》《中国民间歌曲集成》《中国民族民间器乐曲集成》《中国民族民间舞蹈集成》《中国戏曲志》《中国曲艺志》;后增加《中国歌谣集成》《中国民间故事集成》《中国谚语集成》,共计十部。各部都要按照规定的指导思想、编纂方针、原则、体例和要求进行。各部集成志书分别设编辑委员会(视具体情况也可不设)、主编、副主编和总编辑部,负责与各地方卷联系、协调和审稿等事宜。地方卷按现行行政区划由各省、自治区、直辖市文化厅(局)和有关方面分别组成编辑委员会,设主编、副主编和编辑部,负责编纂工作,地方卷集成志书书稿分别送《中国民族民间文艺集成志书》总编辑部研究审阅,最后经主编审定并签署意见后送全国艺术科学规划领导小组审核出版。不言而喻,这是一件非常繁重而艰苦的工作,巍峙同志始终认真对待。《中国曲艺志》起步较晚,1987年在湖南长沙召开《中国曲艺志》第一次全国编纂工作会议,巍峙同志就亲临指导,为大家鼓劲。其他集成志书也都得到巍峙同志的指导和帮助。有些地方,特别是边远地区遇到的困难更多,巍峙同志不辞劳苦,到处奔走,呼吁有关部门重视这方面的工作,不知耗费了多少心血!在党和政府等有关部门的指导和支持下,历时25年,经过全国参加集成志书编纂工作的同志们的不懈努力, 《中国民族民间文艺集成志书》终于全部问世,这才了却了巍峙同志的一桩心愿。   此外,2021年6月29日,伴随自己谱写的管弦乐《红旗颂》的乐声,91岁高龄的作曲家吕其明步入人民大会堂金色大厅获颁“七一勋章”,在音乐界传为一段佳话。  长期以来,评论与创作犹如车之两轮、鸟之双翼——相辅相成、缺一不可。2021年8月,中央宣传部、文化和旅游部、国家广播电视总局、中国文联、中国作协等五部门联合印发了《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》(以下简称《意见》),再度将评论的意义与价值提升到一个新的高度。《意见》突出强调了4点:“把好文艺评论方向盘”“强化组织保障工作”“开展专业权威的文艺评论”“加强文艺评论阵地建设”。中国音协2021年8月在京召开的“修身守正立心铸魂——音乐界行风建设工作座谈会”、2021年12月北京市文联主办的“百年新文艺与当代城市文化:2021ⷥŒ—京文艺论坛”,则分别为“开展专业权威的文艺评论”与“加强文艺评论阵地建设”提供了强有力的理论注脚。   好不容易到了国家恢复高考,我了解到南京师范大学美术系在招生,而且他们也通知我去考试了。到了考场,看到周边坐的基本都是我的学生,我就走了。后来南京艺术学院招生,但那时招生政策要求艺术类考生要在24周岁以下,我那时已超龄,所以与南京艺术学院再次擦肩而过。再后来南京师范大学招收研究生,初步筛选后定下4个人,我是其中之一,在最终确定录取名单前,学校收到上级通知,要求加试外语。各种因素影响下,我们已经把外语丢下多年,加上通知得很突然,大家也毫无准备,考试时连试卷内容都看不懂,最终4个人外语考试都不及格,这次研究生招生也就失败了。从此,我与艺术院校彻底无缘。 

        我是1983年8月到协会工作的,当时是小字辈。经常听老领导们讲起昌谦老师。我印象很深的是两件事:大家评价他是协会的“老黄牛”,他的奉献和努力工作为协会打下了很好的基础;第二是他几乎都不拿稿费,他的稿费成为了编辑部的“公用经费”。我和他真正有接触是他离休后。2009年,我们启动了“口述摄影史”项目,当时请昌谦老师等老编辑、老先生们为这本书审稿。我虽然主持这项工作,但是我心里没底,非常担心文字不准确。审完之后,我心里特别不踏实,就想知道昌谦老师是什么意见。当时昌谦老师表示没有意见,我的心里就踏实了。他就像是定盘星一样。我在整理一些资料时,再次感受到了昌谦老师在职期间做了非常多的工作。我感触很深的还有他对摄影教育的重视和推动。他的摄影教育理念非常先进。我有两点很深的体会,第一是我们现在做的工作都是踩在前辈的肩膀上的,感谢他这样的前辈对摄影事业的付出;第二是铭记前辈克己奉公、不求名利的精神,他们是我们学习的榜样、前行的动力。   上世纪80年代初,文化部成立全国艺术科学规划领导小组,周巍峙同志兼任领导小组组长,成员由中央宣传部、文化部、各文艺家协会等有关方面负责同志组成,我作为小组成员多次参加小组会议,巍峙同志工作认真、作风民主,凡属重要事项,都请大家充分发表意见,从不轻率地做出决定,效果很好。在决定启动《中国民族民间文艺集成志书》编纂工作会议上,他强调说,这是国家重大科研项目,是具有开创性的文化建设的浩大工程,事关民族民间文化兴衰存亡,做好这项工作,有重要的现实意义和深远的历史意义,我们务必尽心尽力圆满完成任务。《中国民族民间文艺集成志书》原确定七部,即《中国戏曲音乐集成》《中国曲艺音乐集成》《中国民间歌曲集成》《中国民族民间器乐曲集成》《中国民族民间舞蹈集成》《中国戏曲志》《中国曲艺志》;后增加《中国歌谣集成》《中国民间故事集成》《中国谚语集成》,共计十部。各部都要按照规定的指导思想、编纂方针、原则、体例和要求进行。各部集成志书分别设编辑委员会(视具体情况也可不设)、主编、副主编和总编辑部,负责与各地方卷联系、协调和审稿等事宜。地方卷按现行行政区划由各省、自治区、直辖市文化厅(局)和有关方面分别组成编辑委员会,设主编、副主编和编辑部,负责编纂工作,地方卷集成志书书稿分别送《中国民族民间文艺集成志书》总编辑部研究审阅,最后经主编审定并签署意见后送全国艺术科学规划领导小组审核出版。不言而喻,这是一件非常繁重而艰苦的工作,巍峙同志始终认真对待。《中国曲艺志》起步较晚,1987年在湖南长沙召开《中国曲艺志》第一次全国编纂工作会议,巍峙同志就亲临指导,为大家鼓劲。其他集成志书也都得到巍峙同志的指导和帮助。有些地方,特别是边远地区遇到的困难更多,巍峙同志不辞劳苦,到处奔走,呼吁有关部门重视这方面的工作,不知耗费了多少心血!在党和政府等有关部门的指导和支持下,历时25年,经过全国参加集成志书编纂工作的同志们的不懈努力, 《中国民族民间文艺集成志书》终于全部问世,这才了却了巍峙同志的一桩心愿。   回顾中央全国性文艺评奖制度改革以来,中国文联和各全国文艺家协会的文艺评奖工作,是一步一个脚印,不断持续深化的过程。评奖改革是进行时,更是未来时。一方面改革成果要巩固,一方面改革问题要看清。在中国文联深化文艺评奖制度改革工作座谈会上,各全国文艺家协会对评奖改革以来的经验做了梳理总结,同时又提出了有益的建议想法。不能为评奖而评奖,应该让获奖作品活起来、获奖艺术家动起来,使评奖成果真正为广大人民群众看得见、摸得着,推动评奖成果有效转化为繁荣发展新时代中国特色社会主义文艺的智慧和力量,这是中国文联和各全国文艺家协会在深化评奖改革的思考和探索中形成的共识。   边发吉强调,习近平总书记的重要讲话深刻阐述了社会主义文艺的核心价值、根本遵循、基本动力以及在实现中华民族伟大复兴中的重要地位和作用,进一步阐明新时代新征程文艺工作的基本要求和主要任务,深刻回答了新的历史条件下事关文艺繁荣发展的方向性、全局性、战略性的重大问题,为新时代新征程文艺工作提供了科学指引和重要遵循。  代表们一致表示,要更加紧密地团结在以习近平同志为核心的党中央周围,坚定维护习近平总书记的核心地位,全面贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想,深入贯彻落实习近平总书记关于文艺文联工作系列重要论述和指示批示精神,精诚团结、不懈奋斗,用.杂技艺术的独特优势为实现第二个百年奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦提供强大的价值引导力、文化凝聚力、精神推动力!   青石板、老台门、八字桥、乌篷船……城市肌理化作街巷里弄,在人们的眼前徐徐展开。这里有景。当地人说,绍兴像一座盆景,小而美。面积仅9.09平方公里的老城区,就有14个名人故居。这里更有情。行走其间就能发现,历史、人文都不是独立存在,而是具现在衣食住行的日常中,融入热气腾腾的生活里。古今交汇、情景交融,古城面孔就如穿街过巷的流水一般,潺潺而生动。  习近平总书记指出:“每一种文明都延续着一个国家和民族的精神血脉,既需要薪火相传、代代守护,更需要与时俱进、勇于创新。”历史是文化的载体,文化是历史的血脉。作为全球排名第二的世界遗产大国和现任世界遗产委员会委员国,中国是世界公认的文明古国,已拥有世界遗产55项。在日新月异的今天,我们的传统文化需要不断寻找新的呈现形式、表达方式,收获更丰富的时代价值。

        该剧是中国煤矿文工团2021年重点创作项目,由刘中军、李汶娟、庄志强担任总策划,贾雨岚担任艺术总监,郭凯敏担任导演,冯必烈执笔编剧,汪江担任道具设计,著名音乐人李杰任作曲。由郭凯敏、徐涛、何音、张兆北、白蓓、阿木古郎、何恺鹏、王欢等组成的演员队伍参与该剧的演出。《青山风骨》将杨善洲先进事迹搬上舞台,通过舞台艺术的形式,发挥音乐诗剧的艺术特色,生动诠释了杨善洲60年如一日对初心使命的践行、对理想信念的坚守,激励广大党员干部悟思想、办实事、为群众服务,鼓舞观众以时代楷模为榜样,正确对待生活,把有限的生命奉献给有意义的事业,在全社会形成有理想、有追求、有精神的良好风气。据悉,该剧还将赴保山市及云南各地市进行巡演。   如果说生逢其时是占“天时”的话,那么,出生在书法资源深厚的古都洛阳,就是得“地利”了。老家的地理位置,用我的三位老师之一王学仲先生的诗来形容是“大河居北龙门前”。“大河”指的是黄河,在北边;“龙门”即龙门石窟,在西南。小时候对于黄河文明、龙门石窟的意义不了解,但无疑在我幼小的心灵里种下了文化的种子。  我父母早年背井离乡到陕西谋生,叔父和爷爷、奶奶成了我的依靠。在这种情况下,他们不好对我管得太严,免得村里人说闲话。于是,我小时候基本上是喜欢什么就做什么,“野蛮”生长,只要不惹事,家长不会过多干预。   在古书画保护专项基金设立仪式上,中国艺术研究院研究员、中国国家画院导师陆宗润深有感触,“古书画修复是一门比较复杂的学问,这在过去只被看作是一门手艺,如今修复不仅是一门手艺,我们正在逐渐建立起它的理论。传统的师傅带徒弟只能解决技术问题,不能得出科学的方法,也缺乏艺术审美。只有懂得绘画书法,才能修出作品原本面貌,体现精气神。这些师傅带徒弟满足不了,所以学院制教育是大势所趋”。  针对这些问题,陆宗润表示,培育更多高水平复合型人才,是解决国内行业发展壁垒的关键措施。近几年有院校开设相关专业,推动古书画由传统的师徒带教式向学院制教育形式转变,但学生的实际操作能力有待加强。可通过聘请校外导师,设立课外训练基地,为学生提供更多的技术指导和实践操作机会。对于藏在海外的书画作品的保护和修复,可以考虑在基金会内成立相应部门,为国内有修复能力的机构和海外有需求的书画作品存藏部门搭建合作的渠道,努力实现互利共赢。 庭审中,阿里文学与神马公司否认侵权,并以“避风港原则”等理由进行了抗辩。神马公司辩称,神马搜索仅提供搜索、链接和转码服务,仅提供技术,不提供作品内容,不构成直接侵权;阿里文学则认为,书旗小说手机客户端内嵌的神马搜素本质上类似于浏览器内嵌搜索框服务,作品提供行为与阿里文学无关联,阿里文学不构成侵权。事实上,除聘请律师进行诉讼维权外,网络文学平台在推动行业正版化进程中更是责无旁贷。作为国内最大的中文网络文学平台,阅文集团饱受网络侵权盗版之困。据阅文集团法务总监朱睿龙介绍,为提升维权效率,阅文集团近年来不断加大监测投入,每年处理侵权案件近2000起,仅2019年就发起民事诉讼1500余起,下架侵权盗版链接近2000万条。其中,阅文集团参与的多起打击网络侵权案件入选各级监察机关和各级法院评选的知识产权保护典型案例。如经阅文集团举报关停的头部盗版网站“笔趣阁”侵权案入选“2019年度江苏省打击侵权盗版十大案件”;玄霆公司诉爱奇艺等不正当竞争纠纷案入选“2019年江苏法院知识产权司法保护十大典型案例”,在该案中法院终审认定 “鬼吹灯”标识构成知名商品特有名称。   在大家小书百种纪念会上,北京师范大学中文系教授王宁说:“我就看着这些小书十本十本地摆在我的书桌上,我差不多每一本都浏览。这些看起来薄薄的小书,读者从中获得的东西却很丰厚。”  事实上,童寯的《新建筑与流派》是中国近代最初针对西方现代建筑进行系统性研究的成果之一,该书1977年首次出版,曾是许多建筑学人的启蒙读物。但童寯是板凳甘坐十年冷的低调学者,很少走进大众视野。  “童寯‘藏’太深了。”王忠波说,我做这本书的时候,公众几乎不知道童寯,只是建筑学界知道他,但当这本书出来后,建筑学界已经开始深入地讨论童寯了。“大家小书”做了一个工作,就是拾遗,图书编辑的工作是一个发现的工作,把像童寯这样的人从专业领域“打捞”出来,推到公众面前。

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